《冬晓暖阳》
——读《雨霖铃·寒蝉凄切》有感
@丙叔佩史
寒霜覆瓦待晨曦，
万籁俱寂候东曦。
破晓时分银装素，
徐徐升起一轮晖。
金线穿透晶莹雪，
暖意渐解冰封衣。
鸟雀欢腾迎日出，
冬日画卷展新辉。
赏析
《冬晓暖阳》—— 影视剧本改编
开场：
**晨曦未至，小镇沉睡**
- 镜头跟随一缕晨风穿越寂静的街巷，掠过覆霜的屋顶，每个角落都散发着丝丝寒气。（寒霜覆瓦待晨曦）
- 突然，一只早起的小猫偷偷溜进画面，小心翼翼地在霜白的地面上留下一串足迹，悄无声息地宣告着它的存在。
东方欲晓
- 天边第一抹橙红色的光辉悄然浮现，万物似乎都在屏息等待这一刻的到来。（万籁俱寂候东曦）
- 渐渐地，光线变得强烈，将周围的景物染成金黄，连空气中都弥漫着温柔的味道。（破晓时分银装素）
日出时刻
- 当太阳完全跃出地平线，它的光芒犹如千百根细针，穿刺过晶莹剔透的雪花，把每一个细节都勾勒得分外清晰。（金线穿透晶莹雪）
- 随着暖意逐渐上升，封冻的大地开始苏醒，就像一件厚重的大衣缓缓卸下，露出大地母亲温柔的一面。（暖意渐解冰封衣）
生机盎然
- 在这个充满希望的瞬间，镜头转向树林深处，一群小鸟不知何时聚集起来，它们在树枝间跳动、嬉戏，歌声清脆悦耳。（鸟雀欢腾迎日出）
- 与此同时，镜头拉远，展现了一幅广阔的冬日画卷，阳光洒在每一寸土地上，给予万物最温柔的抚慰，展现出一幅充满生机与希望的辉煌景象。（冬日画卷展新辉）
落幕
- 随着故事的发展，镜头再次回到小镇，人们开始忙碌起来，小孩们穿着棉袄在街头追逐打闹，老人坐在门口晒太阳，笑容满面。
- 夕阳西下，最后一抹余晖落在古老建筑的屋檐上，给这个世界增添了几分温暖的色调。
- 伴随着轻快的音乐，字幕缓缓升起：“在这个冬日里，每一天都是新的开始。”
---
这部影视改编可谓是匠心独运、别出心裁，其目的在于借助丰富多彩且极具感染力的视听语言，将原本仅仅作为一首优美诗歌存在的《冬晓暖阳》，成功地转化为一个充满温情、动人心弦的故事，并引领观众踏上一场扣人心弦的心灵之旅。我们衷心期望以这种独特的呈现方式，可以让广大观众在欣赏那美轮美奂的画面之余，还能够深深沉浸于其中所蕴含的真挚情感，真切地感受到那份源自内心深处的无尽温暖以及对未来生活满怀着憧憬和希望的力量。如此一来，观众们便不只是被动地接受视觉和听觉上的冲击，更是能够在这场精心打造的视听盛宴里，找到属于自己的感动和共鸣，从而获得精神层面的滋养与慰藉。
翻开丙叔佩史的《唐诗宋词漫话》，我们再来聊聊宋代 柳永《雨霖铃·寒蝉凄切》——
宋代词人柳永的《雨霖铃·寒蝉凄切》是其代表作之一，原词如下：
**《雨霖铃·寒蝉凄切》**
寒蝉凄切，
对长亭晚，
骤雨初歇。
都门帐饮无绪，
留恋处、兰舟催发。
执手相看泪眼，
竟无语凝噎。
念去去、千里烟波，
＞暮霭沉沉楚天阔。
多情自古伤离别，
更那堪、冷落清秋节！
今宵酒醒何处？
杨柳岸、晓风残月。
此去经年，
应是良辰好景虚设。
便纵有千种风情，
更与何人说？
译文：
当秋风吹得寒蝉发出悲鸣，
对着黄昏中的长亭，
刚刚停止了急促的雨声。
京城的告别宴席没有心情品尝，
在留恋之际，船夫已催促出发。
握着手相互看着，泪眼婆娑，
竟然说不出一句话，只能哽咽。
想到这一走就是千里迢迢，
暮色苍茫中，前路遥远广阔。
自古多情之人总是因为离别而伤怀，
更何况是在这凄清的秋季！
今晚醉酒醒来会是在哪里呢？
或许是在杨柳岸边，伴着清晨的风，挂着半轮残月。
这一别后，多年时光流逝，
即便是美好的时光和风景也变得毫无意义。
就算有千万种风情万种思绪，
又能向谁诉说呢？
这首词犹如一幅深沉而凄美的画卷，将作者内心深处那无尽的离愁别绪和深深的不舍之情展现得淋漓尽致。字里行间所流淌着的，不仅仅是对离别时刻的哀伤，更是对未知未来的忐忑不安和隐隐忧虑。
词中的自然景象宛如灵动的画笔，细致地勾勒出一幅幅引人入胜却又饱含悲意的画面。尤其是那场雨后，寒蝉在枝头哀鸣，声音凄凉而婉转；高悬天际的残月散发着清冷的光芒，仿佛也被这离情所感染；拂晓时分的微风轻轻拂过，带着丝丝凉意，更增添了几分伤感。这些元素相互交织、融合，共同营造出一种浓厚到几乎让人窒息的悲伤氛围。
不仅如此，作者还以其精湛的笔触深入剖析了主人公那如潮水般汹涌澎湃的复杂心绪。每一个细微的情感波动都被精准捕捉并生动呈现出来，让读者能够感同身受，仿佛置身于那个心碎的场景之中。这种细腻入微的刻画手法，使得整首词充满了浓郁至极的感情色彩，就像一杯醇厚的美酒，让人沉醉其中，难以自拔。
柳永向来以擅长抒发情感着称于世，而此词无疑是他这一才华的绝佳例证。它宛如一颗璀璨的明珠，闪耀着他情感世界中深邃而细腻的光芒，成为了中国文学宝库中不朽的经典之作。每当人们诵读起这首词时，都会不禁为之动容，发出声声叹息。