演唱会这种小事，也就是吩咐一句的事情，不需要郝运去跟进。
他更多的是每天陪安小曦散步。
和安小曦，还有孩子聊聊天。
散完步之后，才挥挥手和安小曦告别――然后就出门拍戏去了。
让安小曦有一种目送丈夫去上班的岁月静好。
殊不知，她那站在门口依依不舍的姿态，让郝运有一种今天干脆别上班了的冲动。
这是不可能的事情。
好在他上班的地方并不远。
为了拍摄《分裂》，黑豆传媒这边临时搭建了一个简易的摄影棚。
距离郝运家也就几公里的距离。
说是简易，主要是和正在修建的大摄影棚进行对比，但其实用来拍《分裂》这种电影已经是足够了。
“女士们，先生们，按照我这边的规矩，大家要和我一起拜摄影机之神，这台摄影机是我拍《心迷宫》的时候用的，已经陪伴我走了七年，它让我拿到了第一个戛纳最佳剧本奖。”
郝运先来了一个开场。
现场的众人立刻就安静下来了。
人家都说戛纳了，谁特么还敢不听话，满满的都是对戛纳的敬畏。
然后大家拿着从助理手中给的三炷香，一个个的走过来，拜一拜摄影机，然后把香插到了香炉里。
“这部电影呢，大部分都是在围绕凯文的多重人格展开，你的戏份可能会薄弱很多，但是也并不是没有发挥的空间，希望你能好好演，今后肯定还有合作的机会。”
在电影第一场戏开拍之前，郝运不忘给西尔莎罗南画大饼。
“谢谢导演，我一定好好学习。”西尔莎罗南根本不管郝运在画什么饼。
她只想看到郝运秒入戏和秒出戏的妖孽表现。
北京大学生电影节之后，她回到了米果，向自己的表演老师询问了关于自如切换表演风格的事情。
她的表演老师是纽约大学帝势艺术学院的教授，西尔莎罗南算是他的外门弟子。
这位教授一开始还有些不以为然。
在表演的过程中快速切换这种技巧并不稀奇，很多都是拿来唬外行的，你只要沉静下来观察，就能发现这种切换前后的黏连和不自然。
小丑跳大神一样。
反正是谁看了谁尴尬。
但是当他听到罗南说郝运不仅能够快速切换，而且切换过后的表演还非常精彩，一点痕迹都没有的时候，他就严肃起来了。
可惜，郝运在好莱坞出名是因为导演，想要看他的导演风格，《爆裂鼓手》《活埋》《源代码》都可以作为参考。
想要看他的表演作品真不容易。
《爆裂鼓手》虽然由他出演，但是风头全都被柏林影帝冯元征给抢走了。
只能说他有点演技，实在看不出他有罗南说的那么妖孽。
这位教授倒也没有怀疑罗南话里的真实性。
罗南这个小姑娘非常有天分，否则的话他也不会接受朋友的请托教导她。
这世上确确实实存在着一些妖孽的天才，他们什么都学，学什么都会，而且会的非常高绝。
罗南很有天赋，但是她并不是这种天才。
美国独立战争时重要的领导人本杰明富兰克林除了是政治家，还曾经进行多项关于电的实验，并且发明了避雷针，最早提出电荷守恒定律，他还发明了双焦点眼镜，蛙鞋等等……
达芬奇在画家的头衔之外，还有至少十来个“家”。
郝运仅仅只是在文娱领域绽放光芒，已经属于很“普通”的那种天才了。
教授给罗南的建议就是：
遇到这样的天才，一定要把握住，把这次的经历当做一次学习之旅。
真学到什么东西的话，会让你受用一生。
现在罗南站在郝运的面前，哪有功夫去听他画饼，她现在只想看郝运快进快出。
郝运看懂了她眼中的期待，招呼大家准备开始了。
第一场就开始上大戏。
女主忽悠九岁的男主，试图让九岁的男主带他们逃离。
这部电影场景非常简单。
大部分戏都是在在“地下室”，这个地下室自然是装修出来的，仅仅只花了几天的时间。
还有一部分室外的戏、心理医生家里的戏，都到天津五大道去拍摄。
那边拥有“万国建筑博览苑”的美称。
当然，现在看建筑可以说是美称，建筑怎么来的绝对算不上有多美。
“第76场1镜1次，预备，开始！”副导演郭柯喊了开始。
女主在床上悠悠转醒，随着主观视角镜头，先是看到了两个女同学拥坐在另一张床上瑟瑟发抖，然后就看到了坐在门口的郝运。
郝运此时扮演的是主角九岁的人格黑德维希。
当镜头缓慢的转向郝运的时候，他瞬间就表现出了孩子的一面。
这么高大的一个人，不管是举止神态和语言，都呈现出了一种儿童化，而且非常自然，就好像经历了千百次的训练一样。
然而西尔莎罗南却很笃定，郝运只是在正常发挥。
突然有一种奇怪的感觉，这个郝运会不会也像剧本里的主角一样，也拥有很多个人格，而且比“24个比利”更加成熟，可以做到自由操控，无缝秒切。
“咔！”副导演郭柯喊了一声，在大家的目光都聚焦到他身上的时候，他才快速的说道：“镜头转的有点急，还可以再拉近一些。”
郝运这次把青年导演计划的人都拉过来了。
让他们在剧组打杂，轮流的上阵干活，从而加快拍摄进度。
对于这些人来说，免费打工不是重点，重点是在郝运面前有所表现，让郝运知道有你这个人，知道你的水平。
他们从路扬那个社交达人口中知道，黑豆传媒目前囤积了大量的剧本。
其中郝运亲自操刀，还没有拍摄的就有二十部以上。
再加上黑豆传媒从外头采购的版权，和编剧组新创作出来的剧本，至少有三十个项目等着大家去开发。
而且黑豆传媒是圈内有名的不缺投资。
随随便便一个招标会，就能拉来两岸三地最财大气粗的那波资本一起出钱出力。
以前郝运拍电影喜欢找一堆资本，你一份我一份。
大家都觉得他脑子不正常。
现在才看出这种模式的强大之处。
然而，其他电影公司再想跟着学也晚了，也没有那个条件。
因为其他电影公司做不到能够像郝运的项目这么赚钱，这是长久合作积累下来的口碑和信任。
郭柯不是第一副导演，他只负责三天的拍摄。
郭柯98年进入由香江演员方刚成立的“巨采”艺员培训班，此后考北电未果，便开始在剧组打零工，期间他做过演员助理、替身等工作，后来慢慢的做了副导演。
2008年的时候，他执导了惊悚悬疑短片《二灵八》。
没能上院线也没能拿奖。
今年看到了黑豆传媒的青年导演计划，他脑子一热就报名了。
没想到竟然真的被录取了。
郝运在电影开拍之前一一和这些副导演聊天，他也不知道怎么就被郝运翻了绿头牌，成为第一个“三天”的侍寝娘娘。
郝运看了看拍好的这一段，认可了郭柯的说法，表示可以按照郭柯说的这样拍。
其他人都羡慕坏了。
第一个镜头就能做出改进，这小子也太幸运了吧。
老板肯定是记住他了。
镜头里，罗南看着九岁的郝运要走，赶忙喊住了他，开始忽悠。
演戏这种事情，一般都是遇强则强。
在郝运如此精湛表演的带动下，罗南发挥了超常的实力，就连两个小配角女生演得也很到位。
如果她们有什么地方演得不好，郝运就会立刻指出来。
甚至还能演出来示范给她们看……
这个实在是太逆天了，一个大男人，他不仅能够演小孩，还能演女孩，比真正的高中小女生还更形象。
让人毛骨悚然的是，给这个示范，给那个示范，示范完了之后很快又切回自己的角色。
一场戏结束后，西尔莎罗南小心翼翼的问道：“……您不觉得这样有些……”
她不知道怎么形容。
“你觉得这样不正常？”郝运直接帮她说了出来，然后笑着说道：“其实多锻炼的话你也可以的，我是拍上一部戏《海边的曼彻斯特》才逐渐练出来这样的本事。”
罗南看着郝运阳光、和煦的脸庞，顿时就相信了他的话。
“不过，不太建议你这么做……”郝运决定劝阻一下对方，并且给出了一个理由，说道：“这种状态对表演并没有什么帮助，反而会让你无法深入的进入角色状态，毕竟也没有哪个导演会要求你那么快的入戏。”
“谢谢，我明白。”罗南点点头。
内心却暗自下定决心，一定要试一试才行，不试一试的话怎么知道那是什么感觉呢。
反正，切换的太快也不是什么缺点。
“你很有潜力，未来可期。”
今天电影开始拍了，郝运发现他果然没有看错罗南。
“未来的事情未来再说吧，导演，《分裂》有第二部吗？我觉得剧本最后是一个开放式的结局，应该还有未完的故事。”西尔莎罗南好奇的问。
“或许有，这个我还没有想好。”郝运无奈的说道。
剧本里的结局，是男主终于分裂出了野兽人格，但是当他看到女主身上的伤疤，认为女主和他是同类，于是就放过了女主。
而女主在动物园被解救，又要回去面对她的禽兽叔叔。
联想到这部电影的主线故事，女主是否也会像男主一样分裂出保护型的人格呢。
“很期待导演会写出相关的新剧本。”罗南希望能够和郝运多合作几次。
这样她就更容易学到郝运的真本事了。
她也试过去切换表演状态，结果发现非常的困难，连郝运的十分之一都做不到。
“导演，您是不是该换衣服了？”郭柯在那边催促。
他的英文非常一般，这会儿正跟着导演助理学英文呢，他的很多指令都需要助理翻译一遍。
“现在你是导演，不要喊我导演。”
郝运回了他一句，去换了一身衣服准备继续拍摄，这个电影他会换很多衣服。
每一次新人格出现都会换一套衣服。
不要问为什么，这属于电影语言的一种表现方式。
《分裂》并没有傻乎乎地将24个人格来个走马灯，而是挑选了几个性格跨度非常大的加以工笔地描摹。
集中展示少数几个差异显著的人格。
比如暴力的强迫症患者丹尼斯，喜欢聊天的9岁小孩海德威，英国女人帕特里夏，以及时装设计师巴里。
这样一来，可以使得观众以着装和行为将不同人格差异分辨出来，而到了后期，就可以仅仅依靠角色之间截然不同的细微面部表情变化得以分辨。
即将登场的是女人帕特里夏。
这个角色仿佛是凯文既期待又害怕的一个母亲形象，期待的部分就是总是在凯文感觉要做错事或做错事的时候，来提醒他或者安抚他；怕的部分可能就是同为女性形象的她会映射凯文母亲那种躁动不安的焦虑情绪。
郝运穿上了红色的衣服，还戴了首饰。
完全看不出有刚才九岁小男孩的感觉，但是也不让人觉得很奇怪。
其实，如果不去看身材和气质的话，郝运颜值是非常高的，属于穿了女装也不会让人觉得恶心的类型。
呃……
就是大家看了会说“就算男的，我也可以”的那种。
“雾草，导演你这身穿着不错啊。”另一个副导演李睿叹为观止。
他有些甘肃口音，但是郝运听懂了。
不过他也没怎么生气，本来就不是什么大事，而且这一批的副导演多少都有些文艺――也可以说是低情商。
“为了拍电影这很正常啊，咱们导演这个叫做专业！”有人出来打圆场，这个叫文木野，他情商稍微高一些。
“好了好了，赶紧拍，拍完今天的早点下班。”
郝运懒得理会他们这些拙劣的表现，瞧瞧人家路扬，还有郭番，那才叫情商高，马屁拍的舒坦。
郝运说早点下班不是开玩笑的。
到了下午六点的时候，剧组就准时杀青了。
几个外国妞本以为到了这边要加班拍摄，还想着如果加班，要不要争取加班费。
没想到居然是准点下班。
郝运干完活之后，直接把片场丢给这群副导演，然后开着车就一溜烟的跑了。
“老板这是怎么了？”张大磊一脸迷茫。
这哥们从前年就开始筹备他的处女作电影《八月》，结果打死也找不到投资，这次加入青年导演计划，主要就是为了骗钱来的。
“大概是想女人了吧。”李睿喃喃的说道。
今天又是羡慕资本家的一天，不仅有钱，还有美女老婆。
“正常，他老婆怀孕了，听说都快生了。”毕赣前不久在《豆豆》剧组当副导演，和郝运家的狗黑豆有点熟，所以了解了不少事。
这事本来也不是什么秘密。
“你们说……这些东西要收拾吗？”不太说话的忻钰坤突然来了一句。
“什么意思？”郭柯是临时导演，他负责主持大局。
“咱们现在有人有设备，不如一起拍短片玩啊！”忻钰坤属于突发奇想，但是越想越觉得有搞头。
才六点钟就下班了。
这是有事业心男人应该下班的点吗？
主演走了，三个洋妞也走了，一些工作人员也在准备着离开。
但是无所谓！
下班是不可能下班的！
他们十几个副导演，大部分的人都会编剧，也不缺少会摄影，懂得灯光音效的人才。
比如忻钰坤就在2008年考取了北京电影学院摄影系进修班。
完全可以组成一个小剧组。
“这样算不算占用公司资源啊？”文木野有些担心，他们这些人其实都处于试用期。
究竟能不能真正成为黑豆传媒的签约导演，甚至拿到公司的虚拟股票，还要看郝运的态度才行。
万一郝运知道他们私自使用公司设备，勃然大怒之下，真有可能开了他们。
“我觉得不会，咱们现阶段的任务就是学习，现在是下了课之后咱们留在教室自习，难道有老师会不喜欢用功的学生吗？”忻钰坤反问道。
“马德，突然觉得好有道理，自己都快被自己感动了。”张大磊笑嘻嘻的说道。
其他人纷纷点头。
至于打电话请示郝运，反正没人提，大家选择性的忽略了郝运禁止他们自习的可能。
他们这群人十好几个。
全都是有志于成为电影导演的存在。
坦白的说，虽然黑豆传媒这边没有说什么优胜劣汰，或者最终要从他们当中选拔出来多少人，但是他们之间多多少少都有一些竞争敌意。
现在大家要一起干坏事，突然就不自觉地团结了起来。
“这个场地适合拍什么呢，大家要不先创作出来一个剧本……”
“这里就像一个囚笼，或许可以拍一个关于绑架的电影。”
“立意有点浅啊。”
“那就拍斯德哥尔摩综合征，咱们肉票对绑匪产生了一些不一样的情愫，这样会不会显得深邃一些。”
“剧情不够曲折，我觉得可以采用闪回的方式，剧情中的绑匪，其实以前是肉票，她爱上了绑匪，然而绑匪已经被警方击毙了，所以她绑架了一个男人，想要寻找一种心灵寄托……”
“感觉有点变态啊。”
“我觉得似乎可行，咱们揭示的是人性的复杂。”
“就怕过不了审……”
“过审很重要吗，如果只拍能过审的电影，那还有什么意思。”
“结尾可以让绑匪伏法，然后给肉票一个开放式的结局，从而实现一种无限循环的剧情结构……”
“丁梓光你不是表演系的吗，你演不演？”
“我没演过戏啊，忻钰坤看起来不太像好人，不如让他演一代绑匪，就是被警方击毙的那个。”
一群副导演快速的完成了剧本框架，并且开始丰富细节和设计场景剧情。
而且大家各司其职，很快就完成了分工。
有几个工作人员听说了他们要搞短片，也纷纷表示愿意留下来加班。
虽然只是少部分，但是也足以让这个新剧组变得庞大起来。
这特么的还拍什么短片啊。
直接拍个长片得了。
至于剧本有没有立项什么的，这群人也不在乎。
他们苦于没有资金没有机会，很多人只在大学的时候拍过简单的毕业作品，成本只要几千块钱的那种。
现在他们手上有最顶级的设备，还有“顶级”的团队，早就按捺不住的想要一展抱负了。
他们甚至还有模有样的把那个摄影机摆了出来。
可怜的摄影机，本来就已经退休下岗了，一天之内居然被人拜了两次。
其实，郝运还没回到家的时候，制片主任就已经把这事告诉他了。
如果连这点能力都没有，又怎么可能受到郝运重用呢。
但是郝运没有阻拦。
确实如忻钰坤所说的那样，作为一个老板，谁能拒绝主动加班的员工呢。
就郝运的专业眼光来看，这个循环剧本虽然有些黑暗和无耻，但是拍成电影并不算太离谱。
说不定能拿奖或者卖钱呢。