“也可能是不刻意的美才会有更加打动人的美感。”叶苗初皱眉道。
    金舒侧耳表示愿闻其详。
    “化妆、打光、滤镜……想把演员拍得好看点，办法多的是，但镜头是文字的具象化，如果表达不出有效的剧情，画面再美的电影也不过是一篇辞藻华丽、内容空洞的作文，”叶苗初道，“所以我一向不喜欢演员过度追求镜头里的美，哪个妆造出彩，哪个角度好看，哪个姿势帅气……天天考虑这些东西，干脆去拍个一百页ptt吧，幻灯片往那里一放，效果也是差不多的。”
    叶苗初是个暴脾气，拍《因材》的时候没少逮着荀西丛来骂，计绯赶紧倒了杯茶，给她灭灭火气。
    谭静然淡声道：“每个人的审美都是主观的，角色的魅力可以让观众忽略掉这份差异，所以用镜头说话是电影艺术里至关重要的部分，人物的丰富度就是靠着镜头展示的剧情来呈现的，最简单的例子就是——如果想拍一个倾国倾城的角色，除开造型上的美，哪怕不去颠覆一座城，至少也要有理有据地颠覆几个人的灵魂，不是靠路人在那里发疯就能说服观众的。”
    “从剧本到表演到镜头，不管说得多么天花乱坠，本质就是在人物身上做加减乘除，”叶苗初颔首道，“比如剧本里写鱼一文和邱青雨的羁绊，体现在造型上的细节是鱼一文脚腕上的铜钱，导演的呈现方式就是在用特写来深化这份羁绊，无心的妖怪嬉闹人间，唯独保留了一枚铜钱，感官刺激加上内容联想可以影响整个角色的塑造……所以我们会发现有的角色出场平平无奇，越看越是好看，有的角色拥有美丽的皮囊，还是油腻得令人不忍细看，无非都是在塑造过程中出现了偏差。”
    计绯赞同道：“冗余的设计很容易拖垮一个角色的魅力。”
    录制现场的氛围很轻松，几乎让人忽略掉了镜头，大家在花房里坐了一下午，聊得非常尽兴。
    末了，金舒跟谭静然聊起了她在电影上的转变。
    “从艺术电影走向商业电影，最难克服的问题是什么？”
    “傲慢。”谭静然言简意赅道。
    大家微微惊讶。
    “创作是一个傲慢的过程，因为此刻的自己是掌控命运的造物主，”谭静然缓声道，“文艺片和商业片之间没那么界限分明，只不过能做到艺术和商业兼备的人太少了，既要表达自我，又要得到大众认可，对大部分导演来说都是很困难的事情，不过我们通常会觉得自己的作品可以惊天地动鬼神，进入市场的水土不服是观众的审美问题，想要克服这种傲慢的心态是最难的，因为没人愿意承认自己创作出来的是一坨狗屎，也不一定愿意丢下清高去拍观众喜欢的本子。”
    金舒哑然失笑，“也可能是非凡的艺术品，只是大家不懂你们的世界，需要漫长的时间来证明？”
    谭静然不置可否，“至少这个天才不是我。”
    第一次拍电影就在国际电影节上拿下奖杯的谭静然说自己不是天才，众人的表情顿时变得微妙。
    谭静然注意到了其他人的表情，摇头道：“我是个极端的悲观主义者，镜头里只有极端的苦难，这些东西可能会受评委的欢迎，但不会是大众的口味。”
    金舒问：“包括《猫多多》吗？”
    “对，”谭静然点头，“我不知道它算不算是所谓的商业电影，也没有找到艺术表达和大众市场的平衡点在哪里，我只是在尝试着……表达我想表达的东西而已。”
    计绯抬眸朝她看去，花房里的灯光很柔和，岁月呼啸而过，在谭静然的眼底留下了几分沧桑和寂寥，但她仍然稳稳地坐在那里，如山峦般平静而坚毅地迎接所有的批判和赞美。
    后来计绯跟荀西丛聊天的时候，特意提到了这一场访谈，也提到了对谭静然这个人的想法。
    “谭导是一个……”她思考了一会儿，“傲慢而谦卑的人。”
    “怎么说？”荀西丛问。
    “敢于对世界发起冲锋，但也认可人类的美德，愿意敬畏天地，但不妨碍她去拍最极端的罪恶，欣赏自己的才华，也不否认她在孤芳自赏……是个很复杂的人，”计绯道，“天才和怪胎之间只有一线之差，也许她就刚好卡在了那一线里。”
    荀西丛努力消化着她的话，“的确有点复杂……”
    “你可以理解为她是一个现实的、狂热的理想主义者，”计绯说，“从食品安全到校园霸凌到家庭强权和繁殖崇拜，谭导的态度都是没有变过的——她不认为自己能改变现实，但她就是要拍出来给所有人看一眼，即使动摇不了世界，也不妨碍她唾骂这个世界。”
    因理想而狂热。
    因现实而理智。
    在现实的世界里舞着理想的旗帜。
    也许在谭静然的内心里，她自己就是在剧本里褪去妖性、穿上人类皮囊的鱼一文。
    但计绯希望她会是电影里永远保持妖的洒脱、又被人类的温情相拥的鱼一文。